永远年轻 40岁杨坤宣布启动巡演

2019-06-07 10:46 北京青年报

  6月6日,杨坤在京宣布ForeverYang2019巡回演唱会正式启动。选择这个日期寓意是六六大顺诸事顺利,预示2019巡回演唱会顺利,也愿将在6月14日正式上映,由他主演的电影《冠军的心》取得好的票房。

从《无所谓》《那一天》到《我比从前更寂寞》《牧马人》再到网络神曲《答案》,杨坤创作过很多传唱度很高的歌曲。在今年《歌手2019》的舞台上,杨坤通过《被驯服的象》《长子》等歌曲的演绎,给观众展现了他做音乐的态度。

在接受北京青年报记者采访时,杨坤表示演唱会取名为ForeverYang,是想告诉大家,在他二十多年的音乐人生中,一直都藏着一颗细腻而又年轻的内心,而更深层的是他的一种态度,一种对于音乐,对于人生想要展现的鲜活生命力,和他二十多年从未改变的对音乐和舞台的深切热爱。

演唱会概念海报也在发布会上正式曝光,海报中展示杨坤两种不同的状态,既有安静、娓娓道来的一面,也有热情、活力四射的一面,截然不同的两种氛围独特地融入在一场演唱会之中。

ForeverYang2019巡回演唱会的南京站6月6日也正式开始预售,接下来杨坤将前往郑州、成都、悉尼、墨尔本,北美等世界各地上演ForeverYang演唱会。

这次演唱会杨坤在曲目编排上做了很多工作。以前的演唱会太注重舞美,而忽略了歌手和乐手之间的互动,这次我们特意邀请了管乐队,这是以往从没有过的。

此外,在演唱会曲目方面,杨坤表示,之前参加过不少电视节目,翻唱了很多歌曲,演唱会上唱起曾经让观众印象深刻的曲目,比如重新编排的《长子》,另外就是从未唱过的歌曲——将于6月底发行的新唱片中的歌。杨坤透露,其中有一首歌是写给他的偶像梁家辉的。

梁家辉和他的妻子很恩爱,他也从来没有传过绯闻,所以我为他写了一首歌,把他曾经演过的电影名字,都写在了这个歌里面。我以前写歌总是形式大于内容,但是40岁以后的创作,写得都是真实的生活状态。杨坤说。

责任编辑:王漓鹂(QF0015)作者:寿鹏寰

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本报讯(记者寿鹏寰)6月6日,杨坤在京宣布“ForeverYang”2019巡回演唱会正式启动。选择这个日期寓意是“六六大顺”“诸事顺利”,预示2019巡回演唱会顺利,也愿将在6月14日正式上映,由他主演的电影《冠军的心》取得好的票房。从《无所谓》《那一天》到《我比从前更寂寞》《牧马人》再到网络神曲《答案》,杨坤创作过很多传唱度很高的歌曲。在今年《歌手2019》的舞台上,杨坤通过《被驯服的象》《长子》等歌曲的演绎,给观众展现了他做音乐的态度。在接受北京青年报记者采访时,杨坤表示演唱会取名为“ForeverYang”,是想告诉大家,在他二十多年的音乐人生中,一直都藏着一颗细腻而又年轻的内心,而更深层的是他的一种态度,一种对于音乐,对于人生想要展现的鲜活生命力,和他二十多年从未改变的对音乐和舞台的深切热爱。演唱会概念海报也在发布会上正式曝光,海报中展示杨坤两种不同的状态,既有安静、娓娓道来的一面,也有热情、活力四射的一面,截然不同的两种氛围独特地融入在一场演唱会之中。“ForeverYang”2019巡回演唱会的南京站6月6日也正式开始预售,接下来杨坤将前往郑州、成都、悉尼、墨尔本,北美等世界各地上演“ForeverYang”演唱会。这次演唱会杨坤在曲目编排上做了很多工作。“以前的演唱会太注重舞美,而忽略了歌手和乐手之间的互动,这次我们特意邀请了管乐队,这是以往从没有过的。”此外,在演唱会曲目方面,杨坤表示,之前参加过不少电视节目,翻唱了很多歌曲,演唱会上唱起曾经让观众印象深刻的曲目,比如重新编排的《长子》,另外就是从未唱过的歌曲——将于6月底发行的新唱片中的歌。杨坤透露,其中有一首歌是写给他的偶像梁家辉的。“梁家辉和他的妻子很恩爱,他也从来没有传过绯闻,所以我为他写了一首歌,把他曾经演过的电影名字,都写在了这个歌里面。我以前写歌总是形式大于内容,但是40岁以后的创作,写得都是真实的生活状态。”杨坤说。

飞儿乐团换新主唱后如何再度“起飞”?

2019-06-10 08:10 新京报

  自去年10月份,95后主唱Lydia韩睿代替原主唱Faye加入F.I.R.飞儿乐团之后,乐团三人的动向便颇受众人关注。今年,飞儿乐团终于在暌违6年后推出最新作品《末日青春·补完计划》,专辑共收录十首歌曲,旋律、编曲依然是磅礴大气、原汁原味的飞儿风格。

新主唱加入后出现了哪些新变化?如何面对歌迷的不同意见?飞儿乐团未来将如何发展?新京报记者怀揣着疑问,在北京华研音乐会议室见到了陈建宁、阿沁与韩睿。

回应:换主唱歌迷不理解?

歌迷喜欢的是乐团精神不是成员

新京报:当时韩睿被阿沁在唱歌比赛发掘,受邀加入飞儿乐团,是压力更大一些还是喜悦更大一些?韩睿正式加入的具体契机是什么?

韩睿:我是学习音乐剧专业的,以前的梦想是当一名音乐剧演员,但我也是飞儿的歌迷。所以你懂那种粉丝变家人的感觉吗?就是好兴奋,简直就是天上砸下来的一个不知道多大的馅饼,感觉要把自己砸晕了,很幸福。

陈建宁:我们的原主唱是自己要离开的,因为她想做一些自己喜欢的电子乐。韩睿是先加入了我们一个项目,就是电影《斗鱼》的主题曲《星火》,这首歌推出之后点击量超高,所以我觉得是一种冥冥之间的安排,因为以前飞儿就是通过电视剧《斗鱼》主题曲被大家知道的,所以我们就决定再试试看,我们说这六年写了很多歌,你来唱唱看吧,没想到试唱之后大家都觉得很适合。

新京报:飞儿乐团成立到现在有15年的时间了,这次韩睿的加入也引来了许多资深歌迷的不同意见,你们如何面对歌迷的理解和不理解?

飞儿乐团:我们通常会告诉他们一件事,就是没有人的喜爱是永远的,所以第一个无论什么声音我们都很感谢。第二,其实大部分喜欢飞儿乐团的人,他们喜欢的不是人,不是声音,而是我们的音乐、故事和精神。去年刚公布新主唱的时候,的确有些歌迷不太能接受,因为那时候还没有专辑,但是后来随着专辑的发行,大部分歌迷陆续都回来了,因为他会发现,他在乎的是歌曲和传递的力量。至于目前还有的一小撮比较负面的评论,我觉得随着时间推移他们也会慢慢接受,毕竟许多乐团也都经历过这个过程。

新京报:未来的飞儿乐团有怎样的发展规划?曲风会一直坚持不变吗?

飞儿乐团:乐团要呈现的是精神,如果F.I.R.突然要变爵士团,我觉得问题就会比较大了(笑)。所以我们应该不太会出现特别强烈的转变,但是会在一定的架构里面玩一些东西,毕竟F.I.R.还是有一个创作核心和精神主轴在。

■揭秘

补完每位听众的青春遗憾

陈建宁表示,《末日青春·补完计划》花了6年时间打磨,从300多首歌中最终挑选出了10首录制完成,这张专辑我们尝试用电影配乐规格的编曲来做流行音乐,旋律和故事、画面都是结合在一起的,每首歌的主题都不一样,有的可能是一个庞大的史诗故事,有的可能是一个微小的乡间故事,但核心依然围绕着F.I.R.不变的力量和宇宙观。

提及歌曲配置原因和专辑主题来源,陈建宁表示青春是每个人的必经之路,无论是你正在经历它,或者已经失去了它,其实难免都或多或少有些遗憾,比如工作、爱情或是你曾经放弃过的梦想。这张专辑讲述的就是当青春走到末日的时候,如果你还有一些小小的遗憾,那就让飞儿乐团专辑中的十首不同主题的音乐来帮你弥补,有点像是一个IT应用程式。这样不仅能触动一直跟着我们的老粉丝,95后、00后粉丝听到应该也会很感动。

01阿沁推荐《真实梦界》

作曲:F.I.R.飞儿乐团作词:严云农/F.I.R.飞儿乐团

梦的边界花很美/现实里乐园毁/生命无罪/searchingthelastFairyland

这首歌其实不太像流行歌,有点像电影配乐,写它的原因是因为我看了汤姆·克鲁斯的《遗落战境》,其实我看电影还蛮容易会有创作灵感,会引发很多思考。在这部电影里地球上的人很少,他是很孤独的一个人,要去执行任务,很科幻。我记得有一部分很特别,就是有一天他飞过了一个罗马斗兽场,找到了遗落的几页诗集,我就觉得这个主题很有趣,所以就写了这首歌。真实梦界讲述的就是一些虚虚实实的概念,音乐有时候也是一个乌托邦,可以让你忘记一些烦恼。

02陈建宁推荐《爱上属于你的天空》

作曲:F.I.R.作词:严云农/F.I.R.

谁曾存在谁又离开/我会感谢你来/梦的历史会记载/有些失去并不代表着失败

这首歌是一个蛮宏大的作品,它在探讨失去是必然的,没有任何事情可以永远。我会有感受是因为,我父亲大概在前年二度中风,从那时候开始,我花了很长时间去照顾他,但是大脑一旦受伤就不可逆,我很惋惜这辈子没有跟我爸说过我爱你,从来没有,虽然他还没有过世,但某种程度上他已经不记得我了,在记忆的最深处,我好像已经失去了父亲。所以这首歌词有些失去并不代表着失败我很感同身受,在那样一个状态之下怎么去面对失去和拥有,是个重要的课题。

03韩睿推荐《自由之歌》

作曲:F.I.R.飞儿乐团作词:姚若龙/F.I.R.飞儿乐团

每一秒命运夺走所爱从不预告/才明了每次道别都应该微笑/不知道带来梦的巨浪何时退潮/才需要随时备份美好/收藏于心去记念永远年少

我最喜欢的,也是让我最难过的就是《自由之歌》,这首歌花费了三年时间才完成。它的MV是在讲职场的故事,但对我有特别的意义。读书时代有亲人去世时自己还不太懂,从小照顾我的奶奶去世之后,我懂得了那种悲伤。这首歌词讲到每次相拥都应该要抱牢、每次道别都应该微笑,它教会了我珍惜当下,因为人生太短了,你永远不知道明天会发生什么。

责任编辑:陈莉(QC0002)

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自去年10月份,95后主唱Lydia韩睿代替原主唱Faye加入F.I.R.飞儿乐团之后,乐团三人的动向便颇受众人关注。今年,飞儿乐团终于在暌违6年后推出最新作品《末日青春·补完计划》,专辑共收录十首歌曲,旋律、编曲依然是磅礴大气、原汁原味的“飞儿”风格。新主唱加入后出现了哪些新变化?如何面对歌迷的不同意见?飞儿乐团未来将如何发展?新京报记者怀揣着疑问,在北京华研音乐会议室见到了陈建宁、阿沁与韩睿。陈建宁:我们的原主唱是自己要离开的,因为她想做一些自己喜欢的电子乐。韩睿是先加入了我们一个项目,就是电影《斗鱼》的主题曲《星火》,这首歌推出之后点击量超高,所以我觉得是一种冥冥之间的安排,因为以前飞儿就是通过电视剧《斗鱼》主题曲被大家知道的,所以我们就决定再试试看,我们说这六年写了很多歌,你来唱唱看吧,没想到试唱之后大家都觉得很适合。飞儿乐团:我们通常会告诉他们一件事,就是没有人的喜爱是永远的,所以第一个无论什么声音我们都很感谢。第二,其实大部分喜欢飞儿乐团的人,他们喜欢的不是人,不是声音,而是我们的音乐、故事和精神。去年刚公布新主唱的时候,的确有些歌迷不太能接受,因为那时候还没有专辑,但是后来随着专辑的发行,大部分歌迷陆续都回来了,因为他会发现,他在乎的是歌曲和传递的力量。至于目前还有的一小撮比较负面的评论,我觉得随着时间推移他们也会慢慢接受,毕竟许多乐团也都经历过这个过程。陈建宁表示,《末日青春·补完计划》花了6年时间打磨,从300多首歌中最终挑选出了10首录制完成,“这张专辑我们尝试用电影配乐规格的编曲来做流行音乐,旋律和故事、画面都是结合在一起的,每首歌的主题都不一样,有的可能是一个庞大的史诗故事,有的可能是一个微小的乡间故事,但核心依然围绕着F.I.R.不变的力量和宇宙观。”提及歌曲配置原因和专辑主题来源,陈建宁表示“青春”是每个人的必经之路,“无论是你正在经历它,或者已经失去了它,其实难免都或多或少有些遗憾,比如工作、爱情或是你曾经放弃过的梦想。这张专辑讲述的就是当青春走到末日的时候,如果你还有一些小小的遗憾,那就让飞儿乐团专辑中的十首不同主题的音乐来帮你弥补,有点像是一个IT应用程式。这样不仅能触动一直跟着我们的老粉丝,95后、00后粉丝听到应该也会很感动。”这首歌其实不太像流行歌,有点像电影配乐,写它的原因是因为我看了汤姆·克鲁斯的《遗落战境》,其实我看电影还蛮容易会有创作灵感,会引发很多思考。在这部电影里地球上的人很少,他是很孤独的一个人,要去执行任务,很科幻。我记得有一部分很特别,就是有一天他飞过了一个罗马斗兽场,找到了遗落的几页诗集,我就觉得这个主题很有趣,所以就写了这首歌。“真实梦界”讲述的就是一些虚虚实实的概念,音乐有时候也是一个乌托邦,可以让你忘记一些烦恼。这首歌是一个蛮宏大的作品,它在探讨“失去是必然的”,没有任何事情可以永远。我会有感受是因为,我父亲大概在前年二度中风,从那时候开始,我花了很长时间去照顾他,但是大脑一旦受伤就不可逆,我很惋惜这辈子没有跟我爸说过我爱你,从来没有,虽然他还没有过世,但某种程度上他已经不记得我了,在记忆的最深处,我好像已经失去了父亲。所以这首歌词“有些失去并不代表着失败”我很感同身受,在那样一个状态之下怎么去面对失去和拥有,是个重要的课题。我最喜欢的,也是让我最难过的就是《自由之歌》,这首歌花费了三年时间才完成。它的MV是在讲职场的故事,但对我有特别的意义。读书时代有亲人去世时自己还不太懂,从小照顾我的奶奶去世之后,我懂得了那种悲伤。这首歌词讲到“每次相拥都应该要抱牢”、“每次道别都应该微笑”,它教会了我珍惜当下,因为人生太短了,你永远不知道明天会发生什么。

朱星杰:最不服别人说我歌难听

2019-06-10 08:11 新京报

  看过《偶像练习生》的观众对朱星杰的名字不陌生,虽然最终成绩没能进入前9名未能出道,但在节目结束的这一年间,他的热度持续不减,朱星杰坦言这一年自己的变化很大,生活质量也有了很大的改变。。在日前播出的综艺《喜欢你,我也是》中,朱星杰表现亮眼,还因在节目中的机智发言上了热搜。他是职业的魔术师,还是音乐创作人,短短一年时间里发行了1张录音室专辑,3张EP。这一次,面对新京报记者,朱星杰直面辛辣的快问快答,快速分享这一年的心路历程,也对抄袭、富二代、魔术套路、选秀歌手等争议逐一回应。

Part1心得

新京报:《偶像练习生》这节目之后你有哪些变化?

朱星杰:心态成长了,生活品质也改变了。

新京报:这一年里最艰难的时刻是什么时候?

朱星杰:学习怎么当艺人的这个心态转变过程。以前我也做过错的事,真正出道后跟自己说要学会成熟,学会忍耐,学会担当,要把自己的专业学好,要让自己内心更强大。

新京报:不做艺人的话你最想做什么?

朱星杰:我可能最想当一个underground的音乐制作人,或者一个全职魔术师。

新京报:你会怎样对一个毫不认识你的路人介绍你的最新作品?(1-2句话)

朱星杰:我最近出了一张新EP,里面有五首歌,我相信至少应该有一首歌你肯定会喜欢。

新京报:发新歌之后最害怕听到什么话?最不服听到什么?

朱星杰:最害怕听到:没有进步,没意思、没新意。最不服听到的是:真难听,或者说是让我想到了某某某歌手。

Part2争议

新京报:有人看了综艺《喜欢你,我也是》,说你是鉴‘表’达人,你认同吗?

朱星杰:我也看到有些网络媒体在发,其实我不知道这个词的定义到底是什么?我希望大家还是要积极地弘扬正能量。

新京报:别人质疑你抄袭的时候,你怎么想?

朱星杰:说抄袭,我绝对不接受,但我也不会生气,我的作品可以不断证明到底我是不是抄袭,那都是我自己想的。我的词、新歌的曲子,不怕检验。

新京报:有人说你到哪都变魔术,会担心因此被贴标签吗?

朱星杰:我就是魔术师,专业学魔术的,不是爱好魔术,不变魔术我干吗?不过我也在注意尽量不要走到哪都拿出来变,因为魔术是带给人新鲜感和精细度的艺术,我尽量就找合适的契机把最好的节目带给大家就行了。

新京报:传言你家里很有钱?

朱星杰:哎呀,这个传得真的好!爸爸听见了吗?这个传言我听着挺开心的,有面儿,我也想当富二代呀。

新京报:你觉得自己红不红?

朱星杰:我不算红吧,红的标准应该是全世界大街小巷都在放你的歌,然后十几万人的演唱会,说开就可以开。

新京报:但用网友的说法,你现在有流量,你做好面对高人气的准备了吗?

朱星杰:我明白有收获,但也会有一些代价。我也不是最特殊的那一个,大家都会面临这种事。

新京报:你每次说爱情的理想型都不一样,你是只喜欢长得好看的吧?

朱星杰:我跟你说啊,男人的心思你别猜。我今天就不喜欢长得好看的,喜欢心灵美的。(笑)

新京报:选秀歌手总是长时间被贴上选秀标签,你想摆脱吗?

朱星杰:肯定有,骗大家挺没意思的。但我觉得这个不是你希望大家不这么看你大家就会听话的,还是需要自己做出成绩,让大家看到我不仅如此,大家才会觉得我成长了。

Part3脑洞

新京报:一个月生活费多少?(真实的)

朱星杰:可能不到一个亿。

新京报:每个月会给父母零花钱吗?给多少?

朱星杰:给父母零花钱?我还没有那个资格。不过过年回家我有给家里人包红包,最多的是给奶奶和爷爷,都是一万块,再多那个红包也塞不下了。

新京报:以下哪种合作你会最激动?

A.跟刘谦一起变魔术

B.跟沙溢一起讲情感课

C.和杨幂一起办画展

D.周杰伦来你的演唱会

朱星杰:那肯定是D呀

新京报:最想代言什么产品?

朱星杰:扑克牌之类的。

新京报:展示一下最新发的朋友圈?

朱星杰:最新的一条就是:over晚安。只有文字。

新京报:应酬的时候有不太认识的人邀请加微信,你会困扰吗?

朱星杰:还好,因为我基本上不怎么发朋友圈。别人把你当朋友才来加你,只要不做什么出格或者过分的事情,就都没什么问题。

新京报:最害怕采访被问到什么问题?

朱星杰:最近最害怕被问到有没有早睡。因为大家都在监督我,但是最近我感觉自己也是啪啪打脸。

责任编辑:陈莉(QC0002)

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看过《偶像练习生》的观众对朱星杰的名字不陌生,虽然最终成绩没能进入前9名未能出道,但在节目结束的这一年间,他的热度持续不减,朱星杰坦言这一年自己的变化很大,“生活质量也有了很大的改变。”。在日前播出的综艺《喜欢你,我也是》中,朱星杰表现亮眼,还因在节目中的机智发言上了热搜。他是职业的魔术师,还是音乐创作人,短短一年时间里发行了1张录音室专辑,3张EP。这一次,面对新京报记者,朱星杰直面辛辣的快问快答,快速分享这一年的心路历程,也对“抄袭”、“富二代”、“魔术套路”、“选秀歌手”等争议逐一回应。

音乐×电影会带来什么

2019-06-10 08:12 人民日报海外版

  近来,银幕上出现了多部和音乐有关的电影,包括讲述英国皇后乐队故事的《波西米亚狂想曲》、展现人民音乐家冼星海生命最后5年的《音乐家》、汇聚中日尺八人的人生轨迹,体现古老乐器传承困境与希望的纪录片《尺八·一声一世》、浓缩著名歌唱家卡拉斯为艺术为爱情一生的《卡拉斯:为爱而声》以及讲述西北当代音乐人苏阳和秦腔、皮影、花儿、陕北说书4位民间艺人共同命运与时代现状的《大河唱》等。暑假在即,也有其他适合中小学生的音乐题材电影在酝酿上映。一时间,音乐题材电影颇为引人注目。

几十年来,与音乐有关的电影层出不穷,也始终很受欢迎。近年来,音乐与电影联姻的浪潮汹涌不断。流行歌曲里的《同桌的你》《栀子花开》《睡在我上铺的兄弟》《后来的我们》《为你写诗》《一生有你》《刚好遇见你》相继登陆大银幕或者宣布开拍。今年夏天,全国文艺电影联盟也宣布推出艺术人生系列音乐季,为影迷带来5部深具代表性的音乐电影。除了《波西米亚狂想曲》《大河唱》之外,还有记录日本作曲家、电影配音大师坂本龙一罹患喉癌前后5年生活的《坂本龙一:终曲》、表现法国著名歌手达琳达传奇一生的同名电影等,其中的音乐作品好听好看,音乐家的人生故事跌宕动人。这个活动一经推出,即引发网友点赞。

借助电影这一更加大众化、更合家欢化的手段,原本受到剧院等场地和时间限制的音乐表演以及音乐家故事,获得了更广泛自由的传播,音乐人的旷世风采和精彩瞬间,成为珍贵资料,永远留在大银幕上,也有更多机会走进更多影迷、乐迷的心里。音乐作为人类重要的精神财富和人们借以休闲娱乐的最佳形式之一,与电影的光影相结合,从无形到有形,从听觉到心灵,更好地发挥了瞬间击中人心的冲击力,在电影中获得了更好的阐释,也使得电影世界更加炫丽动人。

电影作为大众传媒的重要组成部分,与其他媒介形式、艺术形式之间互相影响,共同作用,正在增强自身社交属性,助推形成观众的圈层化现象。就让我们走进影院,共同体验那音乐×电影的盛宴吧。

责任编辑:王漓鹂(QF0015)

钱霈宸新单曲 唱给《曾以为》像个孩子一样的自己

2019-06-10 09:00 千龙网

近日,钱霈宸发行了个人首支单曲《曾以为》,上线当日即被网友单曲循环。这首单曲在钱霈宸非常有辨识度的嗓音衬托下,忧伤的旋律直击内心,歌词也有一种魔力让人想起过去的一切,曾经和她(他)一起的种种画面一一浮现在脑海中,略带伤感的声线,温情系演绎,让人不禁感叹,这首歌曲的魅力来自内心的共鸣。曾以为长久不过天荒,曾以为有你在就有阳光,也曾以为我们一直这样,也曾以为你,以为你和我一样,感情世界里充满了变数,谁也无法留住过去,不去执着,理性的对待相爱是不可能的。每每回忆起恋人仍然会感觉恋恋不舍。过往是多么美好,然而回忆不是生活。

逐渐升温的天气,钱霈宸带来一首全新催泪情歌《曾以为》,旋律悲而不伤,戳中心底最深处,简单的歌词却又透着怀念,歌词句句唱出曾经还是情侣们的心声。作为即是演员又是歌手的钱霈宸,为了个人首支单曲的筹备制作,在进组拍戏前短短一个月的时间里,又要读剧本,又要进录音棚,被工作人员连夸敬业。

此次新歌的制作除了邀请圈内好友倾力献词创作外,还邀请了不少业内著名制作人的鼎力支持,为这次新曲的打造奠定了坚实的基础。在正式录制前就在录音棚里磨练许久,无论在唱法和音色上都有着天翻覆地的改变。希望这么努力的钱霈宸,她这首个人单曲能成为今年夏日的爆款。

责任编辑:陈莉(QC0002)

金灿《马卡龙少女》高甜收官 实力诠释奶萌毒舌boy获好评

2019-06-28 15:30 北青网

近日,由陈芋米、吕勇卓、蒲萄、刘名凯、金灿领衔主演的都市爱情轻喜剧《马卡龙少女》在芒果TV高甜收官。作为一部无流量演员非IP改编的网剧,《马卡龙少女》上线以来,热度持续飙升,最大看点除了甜宠爱恋之外,更加入了非常扎实的励志创业、职场奋斗戏份,巧妙地拓宽了传统爱情网剧的观众构成,高甜热血,深受观众喜爱。

年轻演员们的集体发力,让这部剧充满了青春的味道,新生代实力派演员金灿,凭借不俗演技,把剧中技术宅男男傲娇又耿直反差性格,诠释得淋漓尽致,呆萌、腹黑两种风格无缝切换,可盐可甜的帅气少年凭借这部作品圈粉无数,粉丝表示终于捉到一只好看又可口的小哥哥。

今夏最甜趣恋爱教程完结

金灿反差诠释奶盖男孩狂圈粉

作为国内首部聚焦电商行业的偶像剧集,《马卡龙少女》在向观众呈现甜蜜爱情的同时,也向观众传递出一种积极向上的时代主题。整部作品与现实生活高度结合,在看似充满童话浪漫色彩的故事模式下,饱含着对现实的关照,更通过对电商行业的深层挖掘,表达了用小人物反映大时代,用小成本打造大情怀的创作观点。其中,新生代人气演员金灿在剧中的精彩表现,一直话题热度不断,极其亮眼。

《马卡龙少女》以全新的甜宠风格,发出新时代的爱情宣言,情节生动有趣,且一众角色个个鲜活有趣,剧中金灿饰演的特助男男外表呆萌低调,实际腹黑毒舌,反差巨大颇具看点。金灿把剧中人物的复杂多面的性格诠释得鲜明又立体:戴上眼镜时是无辜、呆萌的小可爱;毒舌技术宅上身时犀利、腹黑的让人想锤,面对自己的冤家官配时展现的温暖细致更令观众高呼男友力爆棚。金灿用真实自然的扎实演技在角色身上赋予了自己的想法,出色完成了角色自身的性格反差,或呆萌或傲娇,或耿直或清新的多面形象,让观众对这个阳光犬系大男孩有了更深刻的了解,成功俘获大批观众的心。

潜心磨炼角色沉淀演技

热血诠释全能杀潜力无限

初心动人,比起出挑的颜值,勇敢才是年轻演员们身上最难得的品质。作为第一部参演的网剧,金灿在《马卡龙少女》中一直潜心打磨自己的演技,不仅经常主动与导演、演员请教学习,而且在诠释角色的过程中有自己的独特见地,加入许多有趣细节。金灿敢于尝试,敢于真挚又真诚的在镜头前毫无保留的表达自我,谦虚努力的性格特质展露了新生代演员的正能量。《马卡龙少女》中金灿表现亮眼,令观众更加期望他能保持着新生代演员难能可贵的乐观与谦虚,脚踏实地的走好眼下的每一步。

金灿在之前热播的综艺《这就是灌篮》中展现了惊人的运动细胞,185的身高、一双无敌大长腿、再加上标志性的单眼皮,颇具韩国偶像范儿的金灿一出场就成为人群中最靓的仔,而最令人心动的则是他那颗少见的鼻尖痣,被粉丝盛赞为漫画里走出来的少年。如今凭借在《马卡龙少女》中的抢眼表现又吸引一大票观众的瞩目,金灿凭借刻苦真诚的性格、沉稳熟练的演技,剧里剧外都展现出别样的魅力,让我们共同期待充满少年意气的金灿无所畏惧的一路向前,不断成长,为观众带来更多惊喜!

责任编辑:陈莉(QC0002)

王彦霖回归逼疯胡夏 车祸现场全员垮掉

2019-06-28 16:22 网易娱乐

来源标题:王彦霖回归逼疯胡夏 车祸现场全员垮掉

今晚,爱奇艺《奔跑吧》第十期将迎来特别企划节目——600人声音对决。王彦霖魔性回归,竟把实力帮唱嘉宾任贤齐、胡夏带跑调?临时组建的合唱团、前所未有的表演形式、只有一次表演机会,压力重重的跑男团即将开唱。

东北梗王王彦霖回归,Baby强行洗脱音痴称号

在骑动感单车唱歌挑战环节,李晨、朱亚文、任贤齐夕阳红组因不服导演组安排大声控诉,到底是三个人倚老卖老还是真的另有黑幕?帮唱嘉宾胡夏助力baby和王彦霖却被逼疯,体力不支跪地唱歌,完全发挥失常。Baby真唱开嗓,誓要洗脱音痴称号,消音回放却把任贤齐吓到惊诧不已。东北梗王王彦霖终于在本周迎来大回归,攒了四周的搞笑包袱一展无遗,吧吧吧跑调唱法爆笑洗脑。到底是胡夏老师能力不佳还是Baby、王彦霖无药可救?今晚节目,跑男团Vocal的真实能力一一呈现。

任贤齐复出回忆杀歌曲大合唱,跑男团逆袭泪洒全场

接到600人声音对决任务,跑男团显得既紧张又兴奋,积极进入限时备战。久别歌坛的任贤齐领唱代表作,从5岁孩童到75岁老人全年龄段参与,现场齐唱《浪花一朵朵》引发回忆杀,用快乐传递感动。99line黄旭熙宋雨琦翻唱郭富城经典老歌《芭啦芭啦樱之花》,本以为男团女团出身的两人会大秀业务能力,不成想他们竟在配合上遭遇滑铁卢、训练时频频失误。业余舞蹈老师郑恺挑起大梁,这组最后能否呈现出炫酷舞台,令人担忧。除了两首欢快的歌曲,另一首《凤凰花开的路口》则传递出离别的不舍与留恋。面对高难度的合唱,胡夏一带二,baby与王彦霖究竟会有何表现?现场到底经历了怎样的故事让跑男团泪崩不已?一系列疑问引发网友好奇心,纷纷留言表示期待后续。

今晚爱奇艺《奔跑吧》音乐特辑致敬经典,跑男团能否逆袭?未经彩排的600人声音对决将成为回忆杀还是毁经典?爱奇艺《奔跑吧》每周五晚全网首播,锁定爱奇艺,你想看的跑男都在这里!

责任编辑:高骞(QN037)

《街舞2》花式battle再升级 神秘嘉宾引发众多猜测

2019-06-28 17:21 中国娱乐网

来源标题:《街舞2》花式battle再升级 “神秘嘉宾”引发众多猜测

  由优酷、灿星出品的街舞选拔类综艺《这就是街舞》第二季于今年五月燃炸回归,截止到日前已播出六期。本季节目中,各路街舞大神的加入和 抢毛巾大战花样的翻新在吊足观众胃口的同时也赢得了满满口碑。

(一)《街舞2》回归赛制再升级,花式抢人引发爱恨情仇

万众期待的《这就是街舞》第二季在五月迎来了高燃回归。本季节目在嘉宾阵容上保留了易烊千玺,罗志祥和韩庚等元老级队长,新领队吴建豪的加入也为节目带来了不一样的新鲜感。全新的队长+神仙dancer组合让无数街舞迷倍感振奋。

在此前播出的第六期比赛中,严苛的抢人环节再次升级。赛前的你划我猜和不用手穿裤子等游戏考核,让一向手脑灵活的韩庚沦为游戏黑洞。受此影响,输掉游戏的明星队长在选手争夺战中也遭遇了重重阻碍:罗志祥不得不扛着梯子向炎炎远程喊话,易烊千玺则通过在场外用扩音器喊出爱的宣言留住了心仪选手AC。四条街道战火弥漫,四位队长先后经历了自信满满的结盟到说服重组的过山车式反转,最终完成了四大战队的集结,共同迎接即将到来的全新挑战。

(二) 把握年轻潮流活力风向,神秘嘉宾节目内外广受追捧

《街舞》系列综艺的迅速蹿红,也再次印证了得年轻人心智得天下这一观点。作为当代青年文化的展现载体与重要输出端口,《街舞》系列综艺凭借对年轻人喜好的精准洞察和精良的节目制作水准,将街舞文化以创新的形式呈现给大众,让大众对青年文化产生了全新的认识与认同感。

《街舞2》大获成功后,节目所带来的极高用户流量无疑将赋予其更高的商业价值,也让《街舞2》成为各大品牌争相合作的宠儿。如今,品牌金主砸钱为节目冠名早已司空见惯,比起冠名的直截了当,也有不少品牌选择以产品植入内容的方式润物细无声的走进观众的视线。在这一季《街舞2》中,我们似乎还发现了华为nova系列产品的踪迹,这是否预示着双方也开始酝酿着更新一轮的合作呢?

众所周知,华为nova系列自上市以来一直将目光聚焦当代青年群体,他们关注潮流、喜爱新鲜事物又充满活力。而华为nova系列手机的走心配置与时尚化的绚丽外观则很好的满足了年轻用户的品味和使用需求,加之适中的价格,使其在同类产品中受到众多年轻人的欢迎。

从明星在节目中使用nova手机等镜头来看,节目对华为nova手机的产品功能与明星互动、街舞battle等环节进行了精心设计,使其在保证内容与产品概念相结合的同时,也更好的传递街舞文化所蕴含的阳光、自信、自由等正能量。对于华为nova系列手机而言,《街舞2》则无疑是助力其原生内容的无缝链接的优质平台。

无独有偶,华为nova5系列新品刚刚于6月21日在武汉发布。作为nova风格的持续打造,nova5系列体现了nova新派美学的设计风格,强化了潮流色的高级感与酷感。同时,nova5系列提供了前置3200万人像超级夜景高清直出美颜自拍及后置AI四摄全场景镜头,提升用户拍照体验的同时也保证了画质影像的呈现。而作为《街舞》系列两季节目的元老级队长——易烊千玺,又刚好是华为nova系列手机全球代言人。四字弟弟以这样的双重身份在节目中出现,让广大吃瓜群众对两大年轻IP的合作怎能不心怀期待呢?

全新升级的赛制与各路大神的街舞表演,为观众带来了更优质的视听盛宴。种种迹象表明,华为nova系列手机在本季《街舞2》中的出现并非偶然。作为两大深耕年轻潮流文化的品牌与产品,华为nova若能与《街舞2》携手并进,势必将引发更广泛的关注。二者究竟能否迸发出神仙火花呢?或许,目前已经释出的华为nova贴片广告早已告诉我们答案。

责任编辑:高骞(QN037)

无人驾驶时代将来袭《为你喝彩》记录热血飞行梦

2019-06-28 18:06 凤凰网

来源标题:无人驾驶时代将来袭《为你喝彩》记录热血飞行梦

由北京市委组织部指导并牵头策划,北京电视台承制的全国首档聚焦人才的纪实节目《为你喝彩》本周日(6月30日)22:00将继续播出第五期,走进中航智的无人直升机飞天梦。中航智研发的td220型无人直升机,完全避开了国外无人机的百余项专利技术,完整拥有自主知识产权和国际领先的技术专利。本期节目将带来其300公斤无人直升机的吊挂测试,以及在这场测试背后那些激荡人心的热血故事。

裁梦为翼昨日少年终可期以己之力自主产权焕新机

我从小就觉得人在地上这件事情很憋屈,我为什么不能像鸟儿一样这么飞,我们可以用智慧给人类再补上一个翅膀。北京中航智科技有限公司董事长兼总经理田刚印,和无数向往飞翔的少年人一样,自小就很羡慕天上的鸟儿。心之所向,梦之所往,2012年,年仅30岁的田刚印研发出了自己的第一台无人直升机。7年后,他成为拥有国内外发明专利多项,核心软件著作权15项的无人直升机行业领军人物。由他及中航智团队研制出的全球首架电控共轴双旋翼无人直升机,也迎来了自己的首次吊挂飞行测试。

机身仅长2.5米的td220型无人直升机,小小的身材下蕴含了无尽的能量。它的最大飞行速度可达每小时100公里,续航时间4小时,最高飞行高度3500米,能够广泛应用于抗震救灾、农药喷洒、森林防火、航拍测绘、海洋监管等领域,其载荷、速度远超同等量级无人机。更为关键的是,它完全避开了国外无人机的百余项专利技术,拥有自主知识产权和国际领先的技术专利,将我国此项技术的先进性推进了一大步。

两次援手助力企业新发展人才开发剑指行业再升级

成功的路上从来不是一帆风顺,2012年,td220在历经种种困难后终于研发成功,却迎来了无人问津的窘境。此时,有一家新加坡投资基金愿意以37亿的估值投资中航智,代价是比例高昂的股权,意味着这家完全为中国自主研发背景的公司极有可能会成为一家新加坡科技公司。在这九死一生关头,北京市政府伸出了援手,5000万的投资使得中航智由研发阶段进入了小批量生产阶段,迎来新的生机。但无人直升机的研发与测试,需要大量资金支持。田刚印关于搭建无人直升机产业平台的构想获得了北京市及亦庄开发区的肯定,如果平台搭建成功,一方面会使中航智的研发资金来源得以保障,另一方面,也为无人直升机行业的发展中可能出现的问题提供了解决渠道。

解决了资金问题,人才需求是压在田刚印心上的另一块巨石。在田刚印创业过程中,北京市人才工作局针对不同类型人才推出的相应扶持政策,以及每年定期开展的人才服务包专项活动,给予了中航智足够的支持。但对于人才迫切的渴望,让田刚印有了新的想法:建立一个属于无人直升机的黄埔军校,利用企业的优质资源,培养高端人才,不仅给自家企业,更为整个行业造血,让我国的无人机技术能站到世界的巅峰。这样的野心背后,映射的是田刚印的智慧与格局。

2019年6月20日,无人直升机小黄到达试飞基地,各工序准备就绪,只待一声起飞指令。起飞两个字的背后,是田刚印十数年在技术一线的深耕细作,是中航智孜孜以求的发展目标。这次实验能否成功,国内无人直升机吊挂稳定性控制技术的突破能否实现?敬请锁定6月30日22:00北京卫视播出的《为你喝彩》,邀您一同走进中航智的热血飞行梦。

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沈志荣:一代浙商的“大江大河”

2019-06-28 18:30 光明网

来源标题:沈志荣:一代浙商的“大江大河”

  50多年前,一道河蚌初启时的亮光吸引了沈志荣。从此他手捧的这颗珍珠,由小变大,从德清水产村的水塘走向了全世界。人生若只如初见,今年71岁的沈志荣大概也不会想到19岁那年的一次邂逅,会成就他之后五十年的守望。

52年虽然不长,但是人生来讲也是过一半了。但是欧诗漫的品牌还是比较年轻,我们希望做百年品牌,把中国的珍珠文化树立起来。在安徽卫视《品格》节目现场,畅想未来的沈志荣仿佛又变成了那个19岁的少年,曾经青涩的少年人穿过时代的大江大河,也成就了一代浙商的品格。

三张图纸,一把镊子

开启了一个珍珠商业帝国

中国德清是世界人工珍珠养殖技术的发祥地。1967年,19岁的养鱼场学徒工沈志荣从老渔工手上接过了一把镊子、两根铜丝和三张油印纸。一张图谱和两张字谱简明地概括了养珠的步骤和关键,经过无数次失败与摸索后,沈志荣终于成功培育出了人工养殖淡水珍珠,这三张纸也改变了沈志荣的人生轨迹。

珍珠给当时贫瘠低调的水产大队带来了致富希望。后来沈志荣先后攻克了三角帆蚌人工繁殖技术和三角帆蚌病毒性蚌瘟病防治技术,并把这些技术倾囊相授,在全国大范围推广。后来,在研究珍珠粉的实验中发生爆炸,沈志荣捡回了一条命,但却没有丝毫退缩,进而创办了珍珠粉厂,这个村办企业如今已发展成为一个珍珠商业帝国。

《品格》节目现场,沈志荣提到当时把研究成果无偿奉献推广的时候,提到了四个字共同富裕。虽然独自探索的过程充满了艰辛,但他依然为了壮大行业根基,愿意无偿奉献,尽显一代企业家的胸怀与品格。

由小做大,深耕细作

一代浙商的大江大河

1979年,改革开放的春风吹到了沈志荣的身畔,让他有机会赴日本对珍珠养殖与加工进行考察。这次日本之行让他强烈地意识到改变现有的珍珠产业势在必行。1982年,浙江珠丽化妆品厂成立,沈志荣率先踏入珍珠护肤的深加工领域。

1983年沈志荣当选全国人大代表,多次提出放开珍珠经销权的议案。经过长达五年的努力,沈志荣的呼吁终于实现,珍珠可以自由买卖。这不仅促进了国内珍珠深加工的发展,还带动了周边农民致富。从珍珠粉厂、珍珠首饰厂,到后来的欧诗漫集团,沈志荣由小做大,深耕细作,相继突破困扰行业多年的规模化养殖技术和精深加工技术,带领欧诗漫向珍珠产业的纵深领域发展。沈志荣是浙商的典范,更是中国珍珠行业当之无愧的奠基人。

珍珠文化,百年匠心

打造化妆品民族品牌

《品格》节目中,提起中国的珍珠文化,沈志荣的骄傲溢于言表,他愿意把珍珠的美丽与神奇分享给更多的人,更愿意传承和弘扬中国的珍珠文化。

在信息化时代,产业跨界、模式颠覆、科技迭代每时每刻都在发生,沈志荣和他的欧诗漫志在这个时代做一个有温度、有高度、有情怀的企业。他心中要打造的的百年品牌,是诸如同仁堂、老凤祥一样的民族品牌典范。

要实现这一目标,匠心与创新是最重要的两个驱动力。我们每年销售额的2.5%会投入研发。一个企业要生存,必须自己要有自主创新的能力和自主创新的意识。我们欧诗漫立足于自己的脚跟,必须向百年企业发展,百年企业发展首先要有工匠精神。在沈志荣看来,把珍珠产业做精做深、做优做强才是真正的工匠精神。

安徽卫视《品格》播出至今,节目嘉宾涉及互联网产业、传统制造业、影视剧制造业、智能汽车制造业等。节目立足于不同的行业、以不同视角,更加丰富的向观众展现各位行业领袖们的人生故事与职业生涯。之后会有哪些精彩故事继续上演,敬请期待安徽卫视每周四晚21:20播出的大型高端经济人物访谈节目《品格》。

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